Marie-Nadège Barthazon

Autrice et artiste lyrique, Marie-Nadège conçoit et programme des projets culturels au service du développement des sites patrimoniaux. 

Elle imagine des parcours de visite, actions de médiation, temps forts saisonniers (Toussaint, Noël…), concerts, bals, spectacles et événements pluridisciplinaires, accessibles à tous les publics. 

Son approche associe exigence artistique, sens du récit et maîtrise opérationnelle (organisation, équipes, budgets), pour faire dialoguer patrimoine, création et expérience visiteur.

Erik Lopez

Ébéniste de formation et véritable touche-à-tout, il est le scénographe, constructeur de décors, costumes et technicien d'Historique Immersion.

Cofondateur du Festival Écossais 1782, il possède une expérience reconnue dans le théâtre, le cinéma, l'opéra, les festivals et les escape games, avec une expertise pointue en reconstitution historique.

Il conçoit et réalise décors, costumes, accessoires et mécanismes en travaillant tous types de matériaux donnant vie aux univers immersifs.

Expert en logistique et en conception technique, il maîtrise également la couture, la maçonnerie, les plans électriques et la sonorisation.

Artiste polyvalente formée au Cours Florent et à l'Académie Internationale de Comédie Musicale, Zoriana Hosejka évolue depuis plusieurs années sur les scènes du Puy du Fou, de Disneyland Paris et au sein de compagnies de théâtre musical reconnues (Musidrama, Accord des Nous…).

Comédienne-chanteuse à la voix de soprano lumineuse, elle allie précision vocale, jeu sensible et présence scénique.
Son parcours mêle spectacle vivant, doublage, voix off et cinéma, faisant d'elle une interprète complète capable de passer avec aisance du conte féerique au registre dramatique.

Gauthier Dussol

Ancien cascadeur-combattant pour le Puy du Fou, Gauthier Dussol est maître d'armes diplômé et champion de France d'escrime artistique. Spécialiste du maniement d'armes au théâtre et au cinéma, il collabore à de nombreuses productions et forme les artistes à l'art du geste scénique.
Alliant précision, esthétique et émotion, il conçoit des combats chorégraphiés mêlant rigueur historique et puissance visuelle, pour donner vie à des scènes à la fois spectaculaires et authentiques.

Didier Toussaint

Compositeur, arrangeur et chanteur, Didier conçoit l'ADN musical de nos expositions et parcours immersifs. 

Il écrit des thèmes originaux, façonne des ambiances sonores et dirige l'enregistrement/mixage des voix, chœurs et instruments. 

Sa musique se tisse avec la mise en scène et la scénographie pour guider les visiteurs dans un langage sensible, accessible à tous, qui porte l'émotion et le récit afin de faire vivre le lieux.

Emmanuel Marfoglia

Consultant culturel, directeur d'action culturelle, metteur en scène et auteur, Emmanuel Marfoglia accompagne la conception et le déploiement de projets lyriques au service du rayonnement des lieux et des publics. 

Fort de plus de quarante ans d'expérience, il structure des saisons, imagine des formats accessibles et exigeants, impulse des coproductions et supervise la mise en œuvre artistique (mise en scène, équipes, partenaires, budgets). 

Directeur artistique de la programmation lyrique de Troyes depuis 1986, créateur de la Saison Lyrique du Palais des Festivals de Cannes et Chevalier de l'Ordre des Arts et Lettres, il met son expertise au service d'une rencontre vivante entre patrimoine, création et expérience spectateur.

Laure Crumière

Artiste lyrique depuis 1996, Laure Crumière mène une carrière riche sur les scènes nationales et internationales, où elle interprète les grands rôles du répertoire d'opéra, d'opéra-comique et d'opérette. Invitée notamment à l'Opéra National de Bordeaux, au Théâtre du Capitole, à l'Opéra de Monte-Carlo, à l'Opéra de Lyon ou encore à Marseille, elle se distingue autant par la qualité vocale que par une forte présence scénique, saluée dans des ouvrages allant de Mozart à Offenbach, de Bizet à Rossini. 

Parallèlement, elle développe une activité de récital, musique de chambre et oratorio (Bach, Haendel, Mozart, Vivaldi…), qui témoigne d'une musicalité fine et d'un rapport exigeant au texte. 

Engagée dans la création et la mise en scène, elle met son expérience au service de projets accessibles et ambitieux, pensés pour tous les publics, en associant précision artistique, sens du théâtre et intensité de l'interprétation.